SOBRE EL DÍA MUNDIAL DE LA POESÍA

SOCIEDAD

¿Por qué se celebra hoy, 21 de marzo?

Por Redacción Cruz del Eje

La poesía será siempre, un vehículo de transmisión cultural que influye en la narrativa y la memoria colectiva, es una de las expresiones artísticas más antiguas de la humanidad. A través de los versos, los poetas trasmiten emociones, pensamientos y relatos que marcan desde la historia cultural de los pueblos, hasta las composiciones contemporáneas. Es un puente entre generaciones, un refugio en tiempos de crisis y una celebración de la belleza del lenguaje. Merece respeto. 

¿Por qué se celebra el 21 de marzo el Día Mundial de la Poesía?

El Día Mundial de la Poesía se celebra cada 21 de marzo desde 1999, cuando la UNESCO lo proclamó con el objetivo de promover la poesía como una forma de expresión cultural, fomentar la diversidad lingüística y apoyar a los movimientos poéticos en todo el mundo. La elección de esta fecha coincide con el equinoccio de primavera en el hemisferio norte, un símbolo de renovación, crecimiento y creatividad.

Según la UNESCO, esta conmemoración busca reivindicar la poesía como una herramienta valioso para la transmisión de valores, la preservación de las lenguas en peligro de extinción y el fortalecimiento de la identidad cultural de los pueblos. Además, se pretende aumentar la visibilidad de la poesía en los medios de comunicación y promover su integración con otras disciplinas artísticas como la música, el teatro y la danza.

En distintas partes del mundo, el 21 de marzo se celebra con recitales, festivales y articulan actividades que acercan la poesía a nuevos públicos. Menos en Cruz del Eje, por cierto. 

Aunque suponíamos que este municipio tiene funcionarios especializados en el tema. Supusimos mal. Nadie desde la municipalidad ha preparado:

El contenido y actividades relacionados al Día de la Poesía, articulando una programación que incluya a editoriales independientes, muestras de videopoemas, clases magistrales y por cierto, que nos haya cursado invitaciones. 

Nadie ha preparado un sitio especial para visibilizar a nuevos talentos poéticos. O un lugar donde conectar la poesía con la comunidad, democratizando el acceso a la lectura y fomentando la creación de nuevos públicos. Nadie. Ningún mindundi.

Pero dejemos el desastre con el que hacen gala su nivel cultural para seguir con lo nuestro.

¿Cuál es el origen de la poesía?

Nos señala la periodista cultural Celeste Sawczuk, que la poesía tiene sus raíces en las primeras formas de comunicación de la humanidad. En las primeras civilizaciones, la palabra hablada era clave para contar historias, preservar mitos y transmitir conocimientos espirituales. La poesía no solo servía para expresar sentimientos, sino que también cumplía una función educativa y de memoria, ayudando a las sociedades a recordar hechos históricos y tradiciones. A través de la poesía, los pueblos preservaban su identidad cultural y su visión del mundo.

Uno de los ejemplos más antiguos de poesía escrita es El Poema de Gilgamesh, que data de más de 4.000 años y proviene de la antigua Sumeria. Este poema épico narra las aventuras del rey Gilgamesh y su búsqueda de la inmortalidad. Además, aborda temas universales como la muerte y el duelo, y su forma original probablemente fue oral, recitada y cantada. La obra fue preservada en tablillas de arcilla, lo que permitió que llegara hasta nosotros como uno de los textos más antiguos de la humanidad.

Otro poema antiguo relevante es el Enuma Elish, escrito en Babilonia, que describe la creación del mundo a través de mitos y simbolismos religiosos. Al igual que el Poema de Gilgamesh, el Enuma Elish utilizaba la poesía para explicar los orígenes del universo y la humanidad, reflejando las creencias religiosas de la época. Ambos textos no solo fueron relatos épicos, sino también vehículos de aprendizaje y transmisión cultural.

En la Antigua Grecia, la poesía se transformó con Homero, cuyas obras La Ilíada y La Odisea se convirtieron en pilares de la literatura épica. Estas epopeyas narran las grandes gestas heroicas y mitológicas, y fueron destinadas a ser recitadas oralmente, lo que subraya la importancia de la poesía como acto performativo. En paralelo, la poesía lírica floreció con figuras como Safo y Píndaro, quienes crearon versos más personales, centrados en las emociones y la belleza, acompañados de música, principalmente con la lira.

Durante el período romano, la poesía continuó con la tradición griega, pero incorporando nuevos géneros como la elegía y la sátira. Poetas como Horacio y Ovidio experimentaron con estas formas, creando obras que influirían profundamente en la literatura occidental. La poesía romana, aunque inspirada en la griega, también reflejaba las preocupaciones sociales y políticas de su tiempo.

En la Edad Media, la poesía se vinculó a la religión y la vida cortesana. Los trovadores medievales cantaban en las cortes, creando versos sobre el amor cortés. Este tipo de poesía, que se transmitía oralmente, se convirtió en una de las formas más importantes de expresión en Europa. El amor idealizado y las normas de comportamiento social eran temas recurrentes en los poemas de los trovadores.

Con el Renacimiento, la poesía experimentó un renacer al redescubrirse los clásicos griegos y romanos. Poetas como Petrarca y Dante Alighieri llevaron la poesía a nuevas alturas, fusionando elementos filosóficos y religiosos con una visión humanista del mundo. La poesía ya no solo hablaba de amores y mitos, sino que también abordaba cuestiones existenciales y religiosas, como lo muestra la monumental obra de Dante, La Divina Comedia, que integra la poesía épica y lírica con una visión cristiana del más allá.

A lo largo de los siglos posteriores, los movimientos Romántico y Moderno transformaron aún más la poesía, liberándola de las formas tradicionales. Los poetas románticos, como Gustavo Adolfo Bécquer y William Wordsworth, exploraron la naturaleza y los sentimientos humanos. En el siglo XX, las vanguardias como el Surrealismo y el Dadaísmo rompieron con las estructuras poéticas anteriores, llevando la poesía a territorios nuevos y experimentales, con un enfoque más en lo irracional y lo subjetivo.

Desde esta Redacción, acudimos a los archivos de nuestro literato estrella, el poeta ninguneado don José Antonio Ibarrechea, para rescatar y publicarles un poema que nos ilustra hasta las lágrimas, el recuerdo de su madre, vean: 

DISTANCIA
Te regalo mi mejor sonrisa,
te platico, como un poeta, quisiera
para decirte, te extraño
(te lo digo)
y varias veces, como me oyeras.

Te recuerdo cuando reías,
para hacerme feliz.

Te regalo ésta y mil flores,
te canto la canción que quieras,
para alegrar todas tus estrellas
(caídas del cielo)
y al gris rizado de tu cabello.

Te recuerdo cuando reías,
para hacerme feliz.

Me basta tu sonrisa,
me alcanza tu voz la brisa,
de repente me abrazas
(según me dices)
y es la distancia la que nos une.

Te recuerdo cuando reías,
para hacerme feliz.

Me aceptas pero te escondes,
me hablas pero no me oyes,
de repente me acaricias
(sin un roce)
y es la vida que va y que vuelve.

Te recuerdo cuando reías,
para hacerme feliz, para hacerme feliz... Mamá.
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¡Feliz día, poetas!

(Imagen: Julio Cortázar, Rayuela)